Из новостей с сайта GACKT.com стало известно, что ГАКТ сыграет одну из ролей в фильме MAX THE MOVIE, главную роль в котором исполнит Max Murai. Также в фильме сыграет Yuki Kimisawa. Премьера фильма состоится в 2016 году.

Макс Мурай в своем твиттере указал, что, сегодня, на второй день съемок, ГАКТ и Юки Кимисава отснялись во всех своих эпизодах. Он также уверяет, что костюмы героев удивительны, и он хотел показать их целиком, но пока откроет только ту часть, что на фото. Остальное останется тайной!

*толпа ржущих смайлов* ГАКТО-сан, кто ты: король эльфов Трандуил или Зена - королева воинов???

@темы: GACKT, фото, Япония, Переводы, J-Rock, news, ГАКТ

@темы: GACKT, Япония, video, J-Rock, Camui G School, ГАКТ

X-JAPAN появятся на передаче SONGS (канал NHK).

Дата: 2015.10.24
Время: с 11.30 по 11.59

В передаче будет показана история группы, в том числе малоизвестные архивы, а также интервью с Йошики, которое было записано в сентябре этого года.

NHK総合テレビ『SONGS』10月24日は #XJAPAN 特集http://t.co/0CpKWeTelA pic.twitter.com/Ig0SVGYC4a

— Yoshiki (@YoshikiOfficial) 18 октября 2015

@темы: Yoshiki, Япония, Переводы, X-Japan, J-Rock, news, Чудо в перьях

Долго думала, надо ли еще и в электронном виде в дневе, но потом всё же решила сохранить...

СтатьяНаверное, каждая большая группа за время своего существования обрастает собственной легендой – той легендой, которую старшие поколения фанатов с придыханием пересказывают новичкам, если те вдруг демонстрируют кощунственное невежество. Она порождает атрибуты, шутки и концертные ритуалы, и без знания ее нюансов невозможно считать себя настоящим адептом. И хотя во всех таких легендах с завидной периодичностью фигурируют одни и те же общие места, каждая из них обладает собственным колоритом.

Легенда, которая сложилась вокруг самой грандиозной хэви-метал-группы Японии (да что там, всей Азии, пожалуй) X Japan, окрашена в возвышенно-трагические тона. Взлетев на пик японской музыкальной индустрии в конце 1980-х – начале 1990-х гг., X Japan получили все, о чем только могли мечтать: рекордные продажи, гигантские, битком набитые стадионы, тысячи фанатов, взахлеб рыдающих под их эпичные баллады. Но, как это часто бывает, за несколько лет оглушительной славы ребята устали – настолько, что решились оборвать все одним махом: в 1997 году X Japan, дав свой исторический прощальный концерт, распались. Этим волевым решением они нанесли поклонникам и самим себе незаживающую рану, вечно разъедаемую сожалением и надеждой – ведь так здорово все было, может, когда-нибудь снова... Трагический ореол вокруг их распада усилила загадочная смерть гитариста Хидэ, прожившего всего несколько месяцев после финального шоу X Japan.

За последующие годы идейный лидер, клавишник и барабанщик X Japan Йошики Хаяши ("Ёсики Хаяси" для правоверных японистов) превратился в своего рода служителя культа имени себя и своей великой группы. Будучи автором большинства хитов X Japan и имея претензии на звание классического пианиста, Йошики возвел своему погибшему детищу целый мемориальный комплекс. Перезаписав знаменитые песни X Japan в переложении для рояля и симфонического оркестра, он сделал из них гимны, воспевающие ослепительную и драматичную историю прародителей современной японской рок-музыки. Впрочем, почивать на лаврах X Japan он не стал – напротив, сложно найти сферу искусства и шоу-бизнеса, к которой Йошики за это время не приложил свои золотые (во всех смыслах) руки. Помимо прочего, он заслужил признание как композитор, способный писать музыку для масштабных общественных событий (таких, как торжества по случаю десятилетия правления японского императора Акихито), и запустил ряд проектов – в частности, специфический проект на стыке музыки и моды Violet UK.

А в 2007 году случилось невероятное – X Japan воссоединились и нашли достойную замену погибшему Хидэ в лице гитариста-скрипача Сугидзо, также состоящего в группе Luna Sea. Однако возрожденные X Japan не бросились писать новую музыку – и по сей день еще не выпустили ни одного свежего студийного альбома, – а словно бы решили отмотать эти 10 лет назад. Выступить перед изголодавшимися фанатами со старыми хитами, вернуть былой размах своих шоу, почувствовать себя снова на гребне волны... И оплакать Хидэ – так горестно, будто он ушел из жизни только вчера, и так громко, будто он и есть невозвратимая молодость X Japan. Кажется, что легенда X Japan словно застыла во времени и все растянутые на 20 с лишним лет события сконцентрировались в одной точке: группа одновременно и продолжает жизнь, и вновь и вновь переживает свою смерть, и уже 7 лет как подпитывает надежды на новый творческий виток.

Но к чему это все, если речь идет о сольном концерте Йошики под названием Yoshiki Classical, с которым музыкант впервые посетил российскую публику? К тому, что сольно ли, с симфоническим ли оркестром или, как в данном случае, струнным секстетом, Йошики не существует без X Japan – и минувшее шоу позволило в этом убедиться. Да, он представил несколько своих композиций, сочиненных вне группы (в том числе песни для Violet UK, исполненные при участии их вокалистки Кэти Фицджеральд). Да, он выразил свое уважение к русской классике, сыграв собственную вариацию на бессмертную музыку Чайковского. И да, он позволил себе небольшой "комплимент" российской публике – песню "Как упоительны в России вечера", которую он услышал по радио за два дня до выступления и воспроизвел с искренним старанием в немного замедленном темпе. Но все равно этот концерт был, по сути, экскурсом в историю и чествованием X Japan.

И дело не только в том, что публика пришла слушать именно эти песни, вздевать над головой скрещенные руки (X) и подпевать одной из самых любимых баллад всех фанатов группы со всех концов света "Endless Rain". Просто во многом это мероприятие походило на торжественный вечер памяти. Этим поминальным настроением было пронизано почти все: и фильм о группе, показанный в самом начале шоу, и нарезка старой закулисной и концертной хроники, сопровождавшая некоторые номера, и истории, которыми Йошики предварял каждую следующую композицию, и эмоции, которые до сих пор захлестывают его при упоминании понесенных утрат и которые он тщетно пытается скрыть за повышенным интересом к клавишам рояля. Йошики живет этой группой, болеет ею, гордится ею – но как будто уже немного отстраненно взирает на те вершины, которые ей удалось покорить, и тот восторг, который она вызывает у поклонников.

К слову, это был один из тех немногих концертов, когда мне довелось почувствовать в зале не просто фанатскую любовь, а какое-то трепещущее обожание. Создавалось ощущение, что значительная часть зала взирает на Йошики, как на божество, слушает его, затаив дыхание, и почитает величайшей честью безостановочно подносить ему дары. А он слегка удивленно принимает это благоговение, словно бы оно предназначено не ему, а тому другому Йошики с экрана. И, глядя на все это великолепие, я не могла не задаваться одним вопросом: почему-почему-почему концерт пропитан такой щемящей ностальгией, если X Japan продолжают свой путь?! Почему эта история как будто рассказана в прошедшем времени? Йошики обещает развеять все сомнения первым российским концертом X Japan, с которым он твердо желает вернуться к столь обласкавшей его публике в ближайшем будущем. Что ж, остается только ждать.

Сет-лист. 1 отделение: Miracle (intro), Forever Love (X Japan), Golden Globe Theme, Rosa (Violet UK, вокал Кэти Фицджеральд), Anniversary.
2 отделение: Amethyst (струнный секстет), Импровизация на тему из "Лебединого озера" П.И. Чайковского, Hero (вокал Кэти Фицджеральд), I.V. (X Japan), Как упоительны в России вечера, Without You (X Japan), Kurenai (X Japan), Violin Transition (струнный секстет), Art of Life (X Japan), Endless Rain (X Japan), Say Anything (outro).

Ксения АРТАМОНОВА
Фото: Ольга "Омена" Дендымарченко
Благодарим Елену Белышеву (Euro Entertainment) за аккредитацию.

Взято с сайта журнала inrock

@темы: фото, Yoshiki, Япония, J-Rock

2015.10.17 состоялся показ коллекции Йошикимоно

Пара видео с показа

【 #MBFWT 取材】YOSHIKI登場！ショーが始まりました。 https://t.co/ioBY4Pjdhy #MBFWT # YOSHIKIMONO #wwdjfw pic.twitter.com/HDVkHelE5q

— WWD JAPAN (@wwd_jp) 17 октября 2015

【ルック】「ヨシキモノ」2016年春夏東京ファッション・ウイーク https://t.co/uTPYGAmfBm #YOSHIKIMONO #ヨシキモノ #MBFWT #JFW #WWDJFW pic.twitter.com/Ry583ouR6h

— WWD JAPAN (@wwd_jp) 17 октября 2015

Yoshikimono akabe-shadow

YOSHIKIMONO - FIRST COLLECTION FULL

За наводку спасибо  Boku no Gisho

Фото

fashionsnap collection

@темы: фото, Yoshiki, Япония, J-Rock, news, Чудо в перьях, YOSHIKIMONO, ГАКТ

Рада приветствовать в своем мирке новых дорогих ПЧ  [Akura Dai] ,  Dialay ,  Gilien ,  lusila ,  Фессгард !
Проходите, устраивайтесь поудобнее!



Что привело в мою обитель?

@темы: ПЧ

@темы: ПЧ

@темы: GACKT, Япония, video, J-Rock, news, ГАКТ

I'll play piano at the #fashion show! http://t.co/76FBWWslfr #Yoshikimono #TokyoFashionWeek pic.twitter.com/NG85euBr84

— Yoshiki (@YoshikiOfficial) 3 октября 2015

ommki.com

Oct 17th! #Yoshikimono 1st collection Invitation info! http://t.co/7WofFzYyLh #YOSHIKICHANNEL 会員ご招待のお知らせ!! pic.twitter.com/tjo2ZvXJIX

— Yoshiki (@YoshikiOfficial) 13 октября 2015

Дата: 2015.10.17
Место проведения: Shibuya Hikarie Зал А
Двери открываются в 20.30
Начало в 21.00

Yoshiki Channel

Интервью на Инглише про кимоно

At this year’s Mercedes-Benz Fashion Week TOKYO 2015-16 A/W opening reception held in March, artist YOSHIKI announced the participation of his own clothing brand, YOSHIKIMONO, in October’s MBFWT 2016 S/S. With less than one week until the collection announcement, people are wondering what type of creations world-renowned artist YOSHIKI will reveal for the runway. We sat down with YOSHIKI just before the announcement collection to ask about his venture into fashion, including his own background of growing up as the eldest son of a kimono draper and commitments in his creations.

The collection of “YOSHIKIMONO,” your kimono brand, will be announced at MBFWT 2016 S/S. What were your original impressions about Fashion Week?

As Fashion Week is held not only in Tokyo but also fashion cities around the world, I believe that it is a central event in the fashion world. I feel very honored to be allowed to announce the collection of by brand at such an event.

Please tell us about how “YOSHIKIMONO” came to be.

Although I was born as the eldest son of a kimono draper, with me choosing to go my own way with music, the family business was lost in my generation. With some sort of desire to bring it back, I had been sitting on the idea and plans from quite some time ago. The trigger came when I met Mr. Keigo Kano, who is in charge of a long-established kimono brand in Kyoto, through an acquaintance of mine. At that moment I decided to get serious about things.

What about kimonos is appealing to you?

Thanks in part to my childhood days in which my mother would wear a kimono every day, I have always felt a sense of familiarity with kimonos. Now, since I am living overseas, it feels extremely fresh to occasionally see a kimono being worn in such a far-off place from Japan, and I think to myself once again that kimonos represent a great part of culture that we can be proud of to the whole world. Although I also like traditional kimonos, with “YOSHIKIMONO,” I would like to cherish the traditional aspects while continuing to express a diverging style. This can also be said for the musical activities I have continued up until now, but sometimes things that break out from the existing frame are accompanies by criticism. However, I think that is what is meant by original art.

Did you feel any similarities in music and clothing production?

Regardless of areas such as music and fashion, I believe that I have consistent preferences for art in general. Therefore, it is rare for me to get lost whether it be music or kimono design, and I am able to quickly decide on something when I feel that it is right. Also, I would like to create something that is capable of going back and forth between the reality and the world of dreams, no matter what the field be. Expressing only reality is not interesting, and there is no reality in creating only illusions; you can’t touch the hearts of people. I always feel that the balance between these two is quite important .

The fusion of tradition and innovation also seems to be a consistent feature in your creations.

That’s right. Although I have been continuing classical music from a long time ago, rock exists on the exact opposite end of the spectrum. I have always liked broad representations with a large degree of variation. As I mentioned earlier, I would like to achieve those types of expressions with “YOSHIKIMONO” as well.

Where is fashion positioned within your musical activities?

It’s extremely important. When up on stage, various elements are grouped together to make a single thing, such as lighting and acoustics. Of those elements, I am especially particular about the clothing that we wear, and do whatever I can to make the clothing that we wear so that it shines on stage.

Please tell us about the fashion of musicians or fashion designers that you liked that impacted you thus far.

As for musicians, absolutely David Bowie. I had the opportunity to talk with him when he came to Japan before, and I was extremely impressed by him. I believe that he shaped himself in his own image thanks to his wacky fashion, and I’m sure that there are countless musicians out there that were affected by him. For a fashion designer, I absolutely love Alexander McQueen. His rebellious spirit is nothing more than punk, and I can definitely sympathize with his attitude for design to not have fear at all about destroying stereotypes. I myself have always acted with the sentiments of wanting to break what is textbook, and therefore, I always feel like I want to create a future classic that would defy the norm, even 200 years later.

What type of commitments do you have for private fashion?

I like a sort of style that goes all out, but at the same time leaves behind a feeling of looseness. Although I do think that self-assertion is better to have for fashion, I feel that being perfect from top to bottom is conversely not very cool, so I always try to maintain that exquisite line. Also, although I often wore the clothing of foreign brands in the past, recently I have been wearing a lot of Japanese brands, both in public and private. Even while up on stage, I have the desire to somehow express the point that I am Japanese, and with each passing day while living abroad, I become more and more proud of being Japanese.

What sort of image do you have of Japanese fashion brands and Tokyo street fashion?

Japanese designers are thought highly of, even in foreign countries. Perhaps it’s true that it is being supported by a delicate sensibility and atmosphere unique to the East. On top of that, I believe that Tokyo’s fashion is the most exciting in the world, and I don’t think that another city exists that has this freedom of a sense of fashion.

There are many Japanese fashion brands expanding overseas. What kinds of things do you think is important when transitioning originating the brands globally?

I have an interesting story to tell. Around 2010, we were on a tour of seven North American cities. In the beginning, I had planned to play English versions of all of the songs. However, there was a request from the American audience to “also hear the Japanese lyrics.” From that point on, I consciously made sure to put in Japanese versions as well little by little. Personally, I had thought that the English version would be better for a performance overseas, and therefore was very surprised with that sort of reaction from the local audience. Since then, I began to think of the importance of expressing something that only exists in Japan.

On the other hand, what are your thoughts on continuing to announce your work in a place such as Tokyo?

For me, being accepted in Tokyo was more important than anything else. Because of that, I believe that I am able to work abroad now while shouldering Japanese culture. When I relocated to America 20 years ago, it was not because I had wanted to become an American. Rather, I wanted to support Japan and Tokyo in my activities in America as a Japanese person. I am proud of that even now.

To close things off, please let us know if your collection to be announced next month has any sort of concept.

As I am an artist, to me music is indispensable in fashion. Therefore, I would like to perform music on the day of the show. Although I do have plans to prepare music for the show beforehand, I am also a fan of improvisation, and may decide to play along with the atmosphere of the venue.

Interview by YUKI HARADA

Взято с MBFW

Back in #Japan! Getting ready for #TokyoFashionWeek! http://t.co/LtTd4SP6Rn https://t.co/XsOVVdDqlp

— Yoshiki (@YoshikiOfficial) 13 октября 2015

@темы: фото, Yoshiki, Япония, video, J-Rock, news, Чудо в перьях, Yoshiki Channel, YOSHIKIMONO, Visual Key

Релиз нового сингла X-Japan "BORN TO BE FREE" состоится 2015.11.06

#XJapan’s 1st Single #BornToBeFree to be released November 6th !! http://t.co/X46NXnAkgK http://t.co/oMfCKbGdMr pic.twitter.com/ImEvq2Jbwe

— Yoshiki (@YoshikiOfficial) 12 октября 2015

А еще эту композицию можно будет бесплатно прослушать на сайте METAL HAMMER 2015.10.13 с 18.00 по японскому времени. Прослушивание ограничено 24 часами.

О сингле пишутBARKS и natalie.mu

Хмм...

@темы: фото, Yoshiki, Япония, X-Japan, J-Rock, news, Чудо в перьях